Mundial, buen pretexto para secuela de “Río”

Les cuento breves del espectáculo.

Comienzo con cine. El actor José María Yazpik realizará un documental sobre narcotraficantes y sicarios, mediante su productora Tintorera Films y que se llamará “Sociedad Anónima”.

El colombiano Antonio von Hildebrand es el encargado de dirigir el proyecto y para su realización, cineasta y productor fueron a Ciudad Juárez, Culiacán y otras partes del norte del país, para entrevistar a criminales que aceptaron hablar frente a la cámara con la condición de no aparecer a cuadro.

De acuerdo con Yazpik, la intención del documental es exponer una realidad mexicana y que sea el público quien saque sus conclusiones, por lo que también entrevistaron al ex presidente Vicente Fox; a Álvaro Uribe, ex presidente de Colombia y al analista Jorge Castañeda, entre otros.

“Sociedad Anónima” podría estrenarse antes de las elecciones presidenciales de este año el 1 de julio.

También en cine, el músico brasileño Sergio Mendes, quien realizó la música de “Río” dijo que la película animada podría tener una secuela.

Mendes comentó que su paisano Carlos Saldanha, quien dirigió la primera entrega, quiere presentar una nueva historia y que el filme podría estar listo cerca del Mundial de Futbol de 2014, que tendrá lugar en Brasil.

El recién nominado al Óscar en el rubro de Mejor Canción por “Real in Rio” añadió que él y Saldahna se reunirá con la gente de Fox para plantear el proyecto.

Por otro lado, dicen por ahí que los estudios Warner Bros. podrían llegar a un acuerdo con Steven Spielberg para que realice una nueva cinta en torno al personaje bíblico Moisés.

“Dioses y Reyes” sería el título de la película que narraría la vida de este afamado personaje, según informó La Tercera.

El proyecto podría comenzar a rodarse en 2013 a causa de la apretada agenda de Spielberg. Y aunque su participación aún no se ha confirmado, lo que sí es un hecho es que no será un remake de los “10 Mandamientos”, filme clásico protagonizado por Charlton Heston.

Y finalmente en teatro, ya se estrenó en el Teatro Insurgentes la puesta “Nadando con Tiburones”, protagonizada por Demián Bichir, Ana de la Reguera y Alfonso Herrera, que expone las vicisitudes del mundo de la producción cinematográfica.

Al finalizar la obra, el público ovacionó al elenco, particularmente a Bichir, quien la semana pasada fue nominado al Óscar por su papel de Carlos Galindo en el filme “Una Vida Mejor”.

Por ello, la cinta se reestrenó en el Distrito Federal este fin de semana con ocho copias.

Acerca de la obra, Bichir comentó en conferencia de prensa que es muy fuerte y desgastante, pues su personaje, Buddy Ackerman, sostiene intensos diálogos con el de Herrera.

"Lost" y "Jurassic Park" reviven en "Terra Nova"

Es el año 2149, el planeta se encuentra al borde del colapso, la crisis ambiental ha llegado a tal punto que para salir a la calle es necesaria una mascarilla para respirar, y los seres humanos viven bajo un estricto régimen de control poblacional.

Escalofriante ¿no? Esta es la premisa de "Terra Nova", una producción de Steven Spielberg que ha sido calificada como la serie más cara de todos los tiempos, pues sólo su episodio piloto de dos horas tuvo un costo de entre 10 y 20 millones de dólares, según "The Hollywood Reporter".

El programa podría definirse como una combinación de producciones de ciencia ficción como "Jurassic Park", "Avatar", "Lost" y la reciente "Falling Skies", también producida por Spielberg.

Cuenta la historia de la familia Shannon, encabezada por el padre Jim (Jason O'Mara) y la madre Elisabeth (Shelley Conn), quienes junto con sus hijos: Josh (Landon Liboiron), Maddy (Naomi Scott) y Zoe (Alana Mansour), son transportados 85 millones de años al pasado, a "Terra Nova".

¿Por qué? El planeta actual es inhabitable, pues el ser humano ha acabado con él y la única esperanza para la raza humana radica en una apertura entre el tiempo y el espacio a través de la cual un grupo selecto de personas intentarán labrar el futuro de toda la humanidad.

En el nuevo mundo los Shannon estarán bajo las órdenes del líder de "Terra Nova", el comandante Taylor (Stephen Lang), un hombre autoritario como el que interpretó en "Avatar".

Paulatinamente, espectador y protagonistas descubrirán los misterios, secretos y peligros que depara el nuevo mundo, pues habrá presencias que no se imaginaban, como un grupo de renegados llamados sixtos; además de que deberán convivir con especies extintas recreadas mediante efectos especiales impresionantes.

Al parecer, los constantes retrasos en la producción que se preveía estaría lista en enero pasado, que posteriormente se cambió a mayo y finalmente llegó a las pantallas mexicanas, valió la pena.

Para su realización se requirió de ocho semanas de postproducción por cada uno de los 13 episodios que la componen, lo cual significó el doble de tiempo que se invierte en un drama convencional.

La serie creada por Craig Silverstein y Kelly Marcel cuenta con personajes con los que es fácil identificarse; gracias a su apego a la familia cualquiera puede comprender su impotencia o dolor cuando uno de los miembros está en peligro.

Asimismo, tiene elementos que pueden resultar atractivos para diferentes públicos, pues posee una buena historia, sustentada, elaborada, pensada, en la que hay misterio, adrenalina, romance y acción, ¿hay algo más que se le pueda pedir?

Pero también tiene materia para la reflexión, por un lado se trata la importancia de cuidar el ambiente antes de que las consecuencias sean catastróficas; por otro, se critica el control poblacional obligatorio, ya que los personajes no pueden tener más que dos hijos, lo cual vulnera la libertad y los derechos del hombre.

Acompañada con una buena música que en todo momento sienta el tono del drama, "Terra Nova" lleva la ciencia ficción hacia un nuevo lugar, aunque retomando un poco de la línea argumental de "Falling Skies", como la importancia de proteger a la familia y la relación entre padre e hijo.

Los misterios de "Lost", los dinosaurios de "Jurassic Park", las relaciones familiares y el mundo apocalíptico de "Falling Skies" y el ambientalismo de "Avatar", todo ello con una buena historia y efectos especiales sorprendentes... así es "Terra Nova"... ¿todavía hay esperanza para la humanidad?

Descúbrelo los lunes a las 22:00 horas por Fox.

Twitter: @mabsalinas

Jimi Hendrix en cómic

Les cuento breves del espectáculo.

Comienzo con cine. El director Steven Spielberg prometió que en su más reciente proyecto: “Las Aventuras de Tintín, el Secreto del Unicornio” habrá misterio, investigación, aventura, amistad y lealtad.

El director de “ET” declaró en un comunicado que descubrió al personaje de la historieta del belga Hegé en 1981, con la película “En Busca del Arca Perdida”.

Sin embargo, le llevó 30 años concretar el proyecto porque no quería una cinta con actores de carne y hueso, por lo que tuvo que esperar a que se perfeccionara la técnica de captura de movimiento que registra la actuación de los histriones.

Spielberg incluso declaró: "Desde la primera lectura supe que Tintín y yo estábamos destinados a trabajar juntos de una manera u otra".

El encargado de los efectos especiales de la película en la que actúan Jamie Bell, Andy Serkis y Daniel Craig es el estudio WETA, que hicieron los de “Avatar”, de James Cameron.

Por otro lado, Terrence Howard está muy contento por su trabajo en “Winnie”, en donde interpretó a Nelson Mandela. La cinta está centrada en la ex esposa del sudafricano, donde se muestra su vida, arresto y liberación. La mujer es interpretada por Jennifer Hudson.

La peli es dirigida por Darrell Roodt y para su papel Howard leyó 10 biografías de Mandela y estudió videos con sus expresiones y formas de hablar. El filme se acaba de estrenar en el Festival Internacional de Cine de Toronto.

En música, ya es oficial Roger O'Donnell, tecladista de The Cure, regresó a la banda que dejó en 2005, la cual es liderada por Robert Smith.

De hecho, O’Donnell lo confirmó en su página de Internet: “Dejé la banda hace seis años, pero había estado ausente emocional y musicalmente. Son muchas las razones por la que me fui, pero en realidad fue por la música y mi amor, deseo y pasión por ella. ¿Por qué regresé? Por las mismas razones”.

Por otro lado, el pasado 14 de septiembre, día en que Amy Winehouse cumpliría 28 años, se estrenó el video "Body and Soul", que grabó Tony Bennett. Se trata del primer sencillo de “Duets II”, la más reciente producción del legendario cantante.

El video se grabó el 23 de marzo pasado en los estudios Abbey Road en Londres y, de acuerdo con Notimex, fue la última grabación de Amy, quien falleció el 23 de julio pasado.

El video forma parte de un documental que se está haciendo sobre Bennett. Y en el disco “Duets II” que busca celebrar los 85 años del intérprete también participan Lady Gaga, Michael Bublé, Queen Latifah, Carrie Underwood y John Mayer.

Y finalmente, a 41 años de la muerte del guitarrista Jimi Hendrix, su vida será llevada al cómic además de que se lanzará una edición especial de lujo con lo mejor de su catálogo en vivo.

La historieta del músico que murió a los 27 años se llamará "Electric Requiem" y será creada por los italianos Mattia Colombara y Gianluca Maconi.

Además, en Londres se montó una exposición en el edificio ubicado en el número 23 de Brook Street, donde el músico vivió en 1968.

En ella se expondrán objetos del artista, como una chamarra de terciopelo naranja que usó en muchos conciertos; el manuscrito en mano del tema “Love or Confusion”, y el sombrero vaquero que aparee en la portada del disco “Smash Hits”.

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Spielberg y Jackson se unen por Tintín

Hola a todos, les cuento algunas breves del espectáculo.

Comienzo con cine. Resulta que Roland Emerich, quien ha realizado cintas apocalípticas como “2012” y “El Día Después de Mañana”, hará realidad uno de sus más grandes sueños: un guión que escribió hace nueve años será plasmado en la pantalla grande.

“Anonymous” cuestiona la autenticidad de las obras del más grande literato inglés: William Shakespeare. Se dice por ahí que sus escritos fueron realizados por un tal Edward de Vere, quien será interpretado por Rhys Ifans.

La intención de la película es decirle a la gente quién pudo haber sido el verdadero autor de “Romeo y Julieta”. Estas especulaciones surgieron porque no hay ningún manuscrito con la letra de Shakespeare, ni registro de su educación. Además, una de sus hijas era iletrada.

En la cinta dos actrices interpretarán a la Reina Isabel I; Joely Richardson será su versión de joven y Vanessa Redgrave, de mayor. Lo curioso del caso es que ambas son madre e hija.

Por otro lado, “Las Aventuras de Tintín: El Secreto del Unicornio” es la primera cinta en que Steven Spielberg y Peter Jackson harán mancuerna, aunque es un proyecto dirigido por el primero.

El estadounidense y el neozelandés buscarán empujar los límites de la tecnología en el cine de animación. La película se filmó mediante captura de movimiento, lo que le añade mucho realismo a los personajes. Esta técnica consiste en capturar los movimientos de los actores y luego trasladarlos a la animación.  

Basada en el cómic del belga George Remi, cuenta las peripecias de un periodista que será interpretado por Jamie Bell. Una vez filmada la cinta, la información se envió a Nueva Zelanda para que fuera animada por la compañía de efectos especiales de Jackson.

El director de “El Señor de los Anillos” afirmó que llevaba 20 años esperando para hacer este filme; mientras que Spielberg declaró que tenía ganas de trabajar con Jackson desde que vio la trilogía del Anillo.

En cuanto al cine en tierras mexicanas, resulta que Christian Vásquez dará el salto a Hollywood, pues participará en un filme de ciencia ficción, “Elysium”, donde también actuarán Matt Damon y Diego Luna.

La cinta será dirigida por Neill Blomkamp, responsable de “Sector 9”.

"La película empiezan a rodarla en octubre en Canadá y se vienen a terminarla acá en México en noviembre, y lo que sé es que la temática será futurista y va a tratar de los problemas naturales", comentó el mexicano.

La cinta será apocalíptica, futurista y tendrá un mensaje sociopolítico.

También en cine, ¿sabían que en los últimos cinco años la presentación de imágenes que incitan a que los adolescentes fumen se ha reducido un 72 por ciento en las películas de EU? Eso reveló un estudio de la Academia Estadounidense de Pediatría.

Investigadores pidieron a los productores cinematográficos que hagan cintas más saludables para niños y jóvenes; y a la Motion Picture Association of America que se eleve la clasificación de una película cuando tenga imágenes de tabaquismo. Todo lo anterior con el fin de reducir el número de adolescentes fumadores.

Y finalmente, en música, el ex guitarrista de Guns & Roses, Slash, compuso una canción para la nueva película de Disney, “Phineas And Ferb: The Movie. Across The Second Dimension”, que aparecerá en el soundtrack de la cinta.

También tendrá una caricaturización en un video animado para promoverla y aseguró que este trabajo representó para él un “placer culposo”.

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Truffaut: la nueva ola del cine francés

Después de haber sido uno de los precursores de la "Nouvelle vague", en castellano "nueva ola francesa", los restos de este director, guionista, actor y crítico francés yacen en el Cementerio de Montmartre, en París, desde mediados de los 80.

Francois Truffaut nació el 6 de febrero de 1932, hijo de una madre soltera, Jeanine de Montferrand, que trabajaba como secretaria; nunca conoció a su padre biológico, y fue criado por su padrastro: Roland Truffaut.

El resentimiento que Truffaut percibía de su madre hacia él y su verdadero padre lo marcó en diversos sentidos; éste puede constatarse a lo largo de su filmografía, ya que muchas de sus cintas tienen algo de autobiográfico.

De ese rechazo también se desprende su naturaleza rebelde: no era un buen estudiante, aunque sí un ávido lector; prefería pasar las horas de clase en el cine; fundó un cineclub que lo único que le dejó fueron deudas, y una serie de hurtos lo mandaron a la correccional de menores.

Asimismo, aunque se enlistó en el ejército y fue enviado a Alemania, finalmente desertó, por lo que terminó en una prisión militar.

Un hombre que sería fundamental en su vida fue el crítico de cine André Bazin, gracias a quien trabajó en “Travail et Culture”; más tarde también publicó críticas en “Cahiers du cinéma”.

Ya para 1954 Truffaut realizó su primer cortometraje, dos años más tarde estaría convertido en el ayudante de dirección del mismísimo Roberto Rossellini, uno de los directores más importantes de la corriente cinematográfica conocida como neorrealismo italiano. 

Así fue como comenzó el viaje de este aclamado director, que ese mismo año dirigió “Les Mistons” (“Los Golfillos”) para continuar el camino con “Les Quatre Cents Coups” (“Los 400 golpes”), la cual sentaría las bases del movimiento de la nueva ola francesa y saldría premiada en Cannes.

¿Y en qué consistía esta nueva ola?

Cansados del academicismo, y los convencionalismos del “cine de calidad” francés y con un neorrealismo italiano en declive que retrataba la crudeza de la guerra y la posguerra tras el conflicto derivado del nazismo, se manifiesta una actitud crítica mucho más individualista y que busca romper con lo clásico.

“Los 400 golpes” fue un éxito en la taquill, además que inició una saga en la que aparece el personaje de Antoine Doinel, interpretado por Jean-Pierre Léaud, y el cual, se dice, es el alter ego del mismo Truffaut. La serie continúa con “El amor a los 20 años”, “Besos robados”, “Domicilio conyugal” y “El amor en fuga”.

La pasión del director por la lectura le motivó a llevar a la pantalla grande diversas obras, como: “La novia vestida de negro” y “La sirena del Mississippi”, de William Irish, “Vivamente el domingo”, de Charles Williams, y “Fahrenheit 451”, de Ray Bradbury, entre otras.

Sin embargo, “Jules et Jim” (“Jules y Jim”), basada en la novela de Henri-Pierre Roché y realizada en 1961, es considerada su mejor película, una obra clásica de la cinematografía francesa.

A pesar de ello, el filme con el que obtuvo el mayor reconocimiento fue  “La noche americana”, con la que se hizo acreedor al Oscar a la Mejor Película Extranjera en 1973, la cual es un auténtico homenaje al cine.

Francois Truffaut, además de dirigir y escribir guiones, actuó en algunos de sus proyectos, como en la recién mencionada “La noche americana”, “La habitación verde” y “El pequeño salvaje”. Pero también apareció en “Encuentros cercanos del tercer tipo”, de Steven Spielberg.

Como escritor una de sus obras más destacadas es la biografía de un cineasta al que admiraba profundamente: Alfred Hitchcock.

En 1983, Truffaut fue diagnosticado con un tumor en la cabeza y, finalmente, el 21 de octubre de 1984 abandonaría este mundo a los 52 años de edad, pero nos dejaría un legado que hasta la fecha conservamos: una nueva corriente cinematográfica, que en su momento fue disruptiva.

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